Festival Immersion : Wanjiru Kamuyu et Gaëlle Bourges

A L’Onde, les deux chorégraphes se réinventent dans des ambiances oniriques. 

Le festival Immersion à L’Onde s’est ouvert avec deux premières, dont chacune a vu la chorégraphe concernée changer de cap par rapport à une identité artistique longtemps affirmée. Et avec un rappel des réalités du terrain, quand le directeur, Joël Gunzburger, s’adresse au public pour expliquer pourquoi une semaine de danse a son importance dans une saison. Oui, il faut sortir de ses habitudes et c’est possible encore et toujours, même pour des abonnés d’un certain âge, très majoritaires dans la salle. 

Autrement dit, avec ce festival Gunzburger œuvre en faveur de la danse. Et la réaction chaleureuse du public après chacun des spectacles montre que ses efforts sont récompensés. Immersion s’est donc ouvert avec les nouvelles créations de Wanjiru Kamuyu et Gaëlle Bourges, et il est amusant de constater que Bourges part sur une idée autobiographique, idée qu’elle emprunte à un roman qui situe un être humain déraciné dans la tentative de comprendre qui il est. Ce qui était jusqu’ici la démarche de Kamuyu, notamment dans son solo autobiographique An Immigrant’s Story. Intéressant aussi de constater que dans les deux cas, l’univers et la démarche très documentée voire documentaire font place à des ambiances oniriques. Avec des résultats très différents. 

Les « Ombres fragmentées » de Wanjiru Kamuyu 

Dans son solo récent, An Immigrant’s Story, Kamuyu s’ntéressait aux problèmes d’acculturation des migrants et expatriés, en partant de sa propre expérience de vie sur trois continents. Avec Fragmented Shadows elle conçoit sa première chorégraphie qui n’est pas un solo, où elle « interroge le corps dans sa capacité à se libérer de l’enchevêtrement des histoires héritées, traversées, refoulées ». 

Pour faire table rase du passé, Kamuyu, Elodie Paul et Sherwood Chen adoptent un état embryonnaire, amphibien ou batracien, au plus près du sol, la colonne vertébrale en fusion horizontale avec la terre et les extrémités s’enchevêtrant dans leur lévitation. Chen pourrait même passer pour un butôka en version accéléré, mais non moins lié aux éléments et au cosmos. Mais dans toute son étendue dans le temps et son éloignement atmosphérique, la cérémonie de purification est cependant assez étendue et peine à transmettre ses mantras au public. 

C’est surtout le nouveau départ qui peut ensuite l’embarquer, le second acte en quelque sorte, où les gestes, constellations et lumières se font plus inventives. Une dose de spiritualité apporte sa liberté, sous des bannières kényanes qui renvoient à nos origines les plus lointaines, peu importe si le berceau se soit finalement trouvé en Afrique ou pas. Mais Kamuyu avait des choses bien plus originales et profondes à nous communiquer avec ses créations précédentes. Les ombres nous narrent des histoires plus passionnantes quand elles sont fragmentées, comme le titre de la pièce le suggère. Certes, on ne va pas regretter, sur le fond, que le trio de Fragmented Shadows termine son voyage en harmonie. Mais les lieux communs de son parcours laissent finalement peu d’empreintes. Aussi ce trio a encore un grand bout de chemin à faire. 

Galerie photo Austerlitz © Danielle Voirin