« Un air de Danse #1 Cap au Sud » à Aix-en-Provence

Un nouveau festival chaleureux et festif !

Quelle belle et heureuse initiative de Nicole Said (directrice du Ballet Preljocaj) d’avoir créé un temps fort danse avec les artistes de la région.

Avec un maximum de performances et de spectacles se déroulant au Parc Jourdan, le public a retrouvé l’essence même d’un festival. C'est-à-dire festif et chaleureux avec des œuvres passionnantes dont des créations. 

Par un beau soir d’été alors que les cigales chantent encore, on déambule dans le parc où un foodtruck a disposé quelques tables afin de s’y asseoir pour diner ou boire un verre alors que débute la performance d’Émilie Lalande.

Artiste associée au Ballet Preljocaj, elle invite le public à un charmant jeu de hasard chorégraphique. Avec les danseurs de sa compagnie (1)Promptu, elle se tourne vers les enfants et les adultes en leur donnant le rôle de « spect-acteurs ». Un moment ludique, créatif et participatif afin de faire choisir qui dansera chaque thème découvert dans des poches de sa robe. 

Entre solo, duo et toute la compagnie, les idées dansées des interprètes sont foisonnantes d’invention et de générosité. Des équilibres, aux formes groupées hilarantes, sans omettre la session imposant de ne jamais toucher le sol en passant entre les bras des danseurs et danseuses. Ces délicieux instants se clôturent en invitant les nombreux spectateurs à rejoindre les artistes au centre de la petite clairière pour créer un bal improvisé. Cette performance d’Émilie Lalandeest une véritable bouffée d’oxygène.

Alors que la nuit tombe, c’est en bas de l’enceinte des grandes marches, où une scène a été installée, que Georges Appaix présente son ultime et réjouissante pièce XYZ ou comment parvenir à ses fins… (lire notre critique) Intelligente, pleine d’humour, cette dernière œuvre du danseur et chorégraphe marseillais est un diamant extrêmement bien ciselé. Non seulement il retrace succinctement son parcours, mais il met surtout en exergue la vie d’un artiste entouré des techniciens, de ses danseurs, du travail de création et de répétition, de la façon « d’habiter » un plateau avant de jouer…. Oui, cette fin de l’alphabet est réjouissante et aussi remarquablement bien interprétée autant oralement que pour toutes les parties dansées. 

Quant à Michel Kelemenis, c’est aussi sous le ciel étoilé qu’il a présenté Légende en avant première. Sur le thème contemporain de la dégradation environnementale, il a conçu son quatrième opus dédié à l’enfance et à la famille comme une fiction autour de l’héritage laissé aux jeunes générations. 

Sur la musique du Carnaval des animaux de Camille Saint-Saëns, cette fable chorégraphique pour quatre danseurs transporte petits et grands dans un univers inconnu. Avec de simples moyens comme un ventilateur qui fait voler un immense filet, un projecteur oscillant en guise de petit robot et de simples boites qui délimitent des lieux, Kelemenis laisse ainsi travailler l’imagination des enfants et des adultes. Á la fois liée ou puissante, tendre ou pleine d’humour, la danse continuellement présente passe d’un thème à l’autre sans pour autant appuyer des effets. 

Cette histoire douce amère démontre avec légèreté que la vie sur terre est en péril. Qui la sauvera,  la jeunesse ou les extra terrestres ? 

Galerie photo © Agnès Mellon