« Ma Bayadère » de Jean-Christophe Maillot par les Ballets de Monte-Carlo

Dans cette création Jean-Christophe Maillot fait surgir tout un théâtre de passions où se mêlent ambition, désir et fragilité. En revisitant Petipa, le chorégraphe transforme la vie d’une compagnie en matière dramatique en brouillant les frontières entre répétition et représentation… Jusqu’à faire de la danse elle-même le lieu du drame.

Tout débute par un échauffement avant une répétition : décor sobre de briques grises, châssis recouverts d’une bâche et artistes chorégraphique en tenue de travail. On amène des portants chargés de costumes, une barre… le drame peut commencer. Car au fond, ces grands ballets du répertoire classique ont des accents shakespeariens et s’appuient sur des sentiments universels, l’amour, la jalousie, les rivalités, le pouvoir… Et comme une troupe de danse est d’abord un microcosme de l’humanité, voici tous ces affects réunis dans un précipité explosif. D’où l’idée de faire de Ma Bayadère – inspiré donc de La Bayadère de Marius Petipa (1877) – une sorte de condensé unanime de la vie d’une compagnie. Un thème qui hante Jean-Christophe Maillot depuis longtemps ( comme dans ce Casse-Noisette Compagnie, créé en 2013, [lire notre critique] et qui, généralement, comporte une dimension autobiographique. Ma Bayadère, avec de surcroît son article possessif, n’échappe pas à la règle et développe donc, dans son récit, une portée théâtrale revendiquée par le chorégraphe et un sens de la narration chorégraphique dans laquelle il excelle. L’histoire peut donc se résumer à : deux danseuses se disputent à la fois le titre d’étoile et le même homme qui n’arrive pas à faire un choix, le tout entraînant un terrible accident, qui ruine la création du ballet. Maillot noue si habilement les deux plans, incorporant – au double sens du terme ! – des pas du ballet d’origine à sa propre écriture chorégraphique qu’il brouille les frontières entre la danse et  la vie, ou entre rôle et identité, dans une illusion théâtrale parfaite. Les fragments de la version originelle s’insèrent dans son écriture comme des éclats de mémoire. Mais pour lui, comment séparer les deux ? Et si, dans l’œuvre de Petipa, la bayadère est une danseuse sacrée – sorte de Vestale dans la cosmogonie Hindoue – ici le feu sacré est caractérisé par la barre, cet accessoire indispensable de l’ascèse des danseurs.

Galerie photo © Alice Blangero