Add new comment

Au festival Instances 2014 (Chalon-sur-Saône, 18-22 novembre), la danse arrive pour mettre en évidence à quel point une vie peut être mouvementée. En mettant bout à bout les titres des pièces présentées, on obtient le début d’un roman chorégraphique potentiel qui pourrait commencer par un résumé aux accents de Heiner Müller :

"Face aux Ruines des Goldlandbergs, qui s'étendaient D'Est en Ouest, nous contemplions La Figure du Gisant. Mais malgré nos Attractions Plurielles, nous étions Plus ensemble que jamais. À peine croyable à quel point L'Évasion du Strawinsky Motel nous avait soudés. Et aujourd'hui, Là où j'en suis? Toujours Debout!"

En effet, Instances 2014 traverse la danse comme une histoire de chamboulements, de détermination et de capacité à oser l'aventure, tout en dressant un bilan.

Oser ! La nature humaine est attirée par l'aventure, mais le plus souvent se contente d'en rêver. Le saut vers l'inconnu demande infiniment plus d'énergie vitale que la routine quotidienne. Les individus, mais aussi des nations entières peuvent perdre le courage de remettre en question leurs pratiques.
Les arts sont la sphère privilégiée pour rappeler à quel point il est salutaire de se réinventer. Comment le rappeler mieux que par la danse? Par définition, elle aime à provoquer la croisée de tous les arts, par définition, elle n'est jamais aussi vitale que quand elle ose la mise en abyme de sa propre image.

Oser perdre ses repères!

L'édition 2014 du festival Instances offre un florilège de personnalités qui ont osé quitter les sentiers battus pour se confronter à une altérité artistique. Raphaëlle Delaunay l'a fait au tout début de sa carrière, en quittant l'Opéra de Paris. Kitsou Dubois a jeté son corps dans l'apesanteur, au contact avec la stratosphère. Florent Mahoukou et Nathalie Pernette ont affronté la rue. Emmanuelle Huynh explore le Japon et Sarah Crépin (La Bazooka) a travaillé avec des amateurs.

Deux des créations d'Instances 2014 mettent en scène un bouleversement spatio-temporel: Dans Ruines, Tatiana Julien incarne une femme "jetée hors du temps présent/.../au bord du vide". Et les Attractions plurielles de Kitsou Dubois invitent le public "à se mettre en mouvement et à éprouver la perte de ses repères et ancrages habituels".

D’autres exemples viennent compléter le programme. Emmanuelle Huynh explore les mystères du bunraku avec Tôzaï!, ce qui signifie "d'est en ouest", en japonais. Même boulimie géographique pour Matija Ferlin, chorégraphe croate formé à Amsterdam et Ame Henderson, directrice artistique d'un atelier de recherche chorégraphique à Toronto.

"The most together we'w ever been" de Matija Ferlin et Ame Henderson @ Ben Welland.